Последние комментарии:

(Вроде как) основная история про подружек Кадодэ и Оран, общающихся на человеческом молодёжном со всеми пошлостями и грязным чёрным юмором и наслаждающихся размеренной жизнью в очень необычные и тяжёлые времена, дополняется различными инородными по настроению и содержанию фрагментами, с одной стороны создающими мультижанровое и широкое изобличение общества (легковерных и угрюмых) и государственных деятелей (зловещих и несправедливых), с другой стороны выбивающими на первый план фон, собранный из груд заурядной сатиры, перекрученной научной фантастики и печальных миниатюр жизни обычного люда - а фон этот пусть и старается во всём соответствовать очень причудливому своеобразию Инио Асано, скопировать подчерк получается в целом просто удовлетворительно. Вроде дружба сквозь вселенные, вроде критика человеческой агрессии, вроде наставление радоваться жизни, а вроде где-то по пути между началом и финалом в фантастических решениях апокалиптических сюжетных поворотов заплутал один Инио Асано, а за ним следом и одна съёмочная команда, решившая перерисовать маршрут мангаки с помощью навыков черчения. Возможно это было иногда суховатое и (избыточно-)суматошное приключение, но, даже так, во славу рефлексии Асано, впечатляющее и увлекательное.
Свершилось чудо — сериал вернулся на экраны спустя 13 лет — на этом, правда, чудо и закончилось. И пусть радостно услышать всех сейю на своих ролях и увидеть немного размытые, акварельные бэкграунды, состав съёмочной команды немного изменился, пост режиссёра занял Кенъити Мацудзава, сменив Хиро Кабураги, занимавшегося прошлыми сезонами, средняя длительность эпизодов увеличилась почти втрое, а продюсерами стали Netflix. Эти изменения родили пресное продолжение весьма среднего пошиба с неприлично большим количеством упрощённых комедийных вкраплений, чиби-сценок и совершенно скучных постановочных решений — Кабураги не позволял разноцветным воздушным квадратикам и кружочкам взять верх над драматургией, Мацудзава же отдался статичности и не красивой утомительности полностью, и только история, тоже не сказать абы какая ровная и интригующая, здесь тешит драмой Аянэ и Ёсиды и некоторыми важными продвижениями в отношениях Савако и Сёты. Передержали? Нет, поспешили удивить.
По-разному можно воспринимать переключение с комедийной дурашливости наряду с экшеном на длинные драматические флэшбеки, поясняющие ориджин мстительного духа и т.п., но как же Science Saru волшебно сделали этот эпизод. Сцена с пролётом камеры по кругу очаровательна, а следующий за ней фрагмент с коллекторами очень жуток и шумен.
Кэйити Хара радикально избавляет палитру фильма почти ото всех насыщенных цветов с вполне понятной целью: погрузить зрителя в изнуряющий человеческий быт, вызвать отторжение от грешности (читайте: соц.проблем) и немощности человечества в ограниченном круге общения, членах семьи и одноклассниках, а всё для того, чтобы вместе с главным героем всмотреться в серость вокруг, за которой сложно заметить нечто чётко белое или однозначно чёрное, но можно различить остальное соцветие мира, открытое человеку. Естественность представленной среды и многочисленность проблем, обозначенных здесь персонально и в то же время остро и широко (начиная от детской проституции и травли до суицида и нелёгкой жизни низших социальных слоев) наделяет научительное морализаторство в сердце фильма весом абсолютной серьёзности и немого понимания — в меньшей степени это успех теперь полноправно одного из главных режиссёров японской анимации современности и студии Sunrise, воплотившей все угрюмые похождения к свету отчётливо и без излишек; в большей степени это полноценная (насколько это возможно анимационному художественному фильму) инструкция по примирению с невзгодами и радостями жизни и по спасению её от непоправимых решений.
Фильм легко очарует современного зрителя, соскучившегося по сочетанию старых добрых тропов из экшен-фильмов 80-90-х и полной свободе выражения, а детальный рисунок, всё ещё отличная анимация и неоднородные рассуждения на тему необходимости соблюдения баланса технологического прогресса и соблюдения рамок личной человеческой жизни (несмотря на то, что старики здесь немощны и изображены карикатурно, сила здесь именно на их стороне) только усилят эффект возможного восторженного просмотра, который может, правда, испортить плохой, совсем не переживший время саунд-дизайн, лишающий достойного эмоционального всплеска, и, кажется, слишком ускоренный темп истории.
Пора предъявлять замечания детскому аниме — "Пуй-пуй Молькар" местами так же забавен и мил, но фиксация целого сезона на концепции исправительной школы портит разнообразность и непредсказуемость маленьких историй, одно из главных преимуществ первого сезона. Хомячки всё ещё плюшевые, но уже не такие весёлые и изобретательные.
Долгожданное продолжение "Цикла историй" согревает душу своим возвращением: две истории про младшую сестрёнку Арараги - Цукихи - и её бывшую подружку Надэко, проглатываются с большим наслаждением — данные новеллы действительно крепки, имеют остатки былого задора и креативного безумия, но, как могло показаться, безумия слегка отполированного. Классическая драматургия взяла верх и следующие две новеллы чётче изображают метаморфозу — вместе в погружением в вампирский лор и с появлением Дэстопии Вирутозо Суисайдмастер, лучшим персонажным (хотя и сравнительно бесполезным, самоповторным) добавлением франшизы со времён куклы Ёцуги Ононоги, древней и горделивой вампирши, "Monogatari" приобретают оттенок сначала красивой готической сказки, а затем и совсем невзрачной и даже небрежной детективной историей с пафосными драматическими диалогами. "Цикл историй", начиная с "Bakemono-" и заканчивая "Owarimonogatari Zoku", были всегда как будто выше этого. Не лучше, а просто необычнее. Но нечего здесь ругаться и злиться — все камни в огород последней истории, в остальном же — празднуем достойное возвращение!
Специфичный фансервис - дело обычное, в фетишизации не в меру упитанных девушек нет ничего безобразного (хотя это и всё равно, мягко говоря, "нестандартно"). Другое же дело фансервис деревянный, безграмотный, абсурдный, но при этом и совсем не смешной, как и сам жутко дешёвый и пресно-солёный сериал. Какие-то цельные советы по похудению смогут получить разве что самые отчаянные, готовые не обращать внимания на груду нелепых и примитивных диалогов и компиляцию неудачных комедийных скетчей.
При всех явных технических недостатках, это на данный момент лучшая экранизация манги Дзюндзи Ито — другое дело, что большой проект ближе к концу просмотра поражает не столько своим производственным (и часто посредственно реализованным) масштабом, сколько количеством ляпов, примеров плохого монтажа и странных авторских решений. Нагромождение же небольших, плохо связанных друг с другом историй, здесь к тому же и криво обрезанных, представляет Дзюндзи Ито как хорошего новеллиста, но не очень умелого романиста (по крайней мере, на момент работы с этим произведением). Правильный подход к визуализации графического боди-хоррора, изобличающего человеческие пороки, так и не был найден, хотя на пост композитора даже поставили Колина Стетсона — он крут, но, вполне очевидно, этого мало.
Весь тот бодрый и болтливый приключенческий фильм, пропитанный насквозь любовью к стимпанку, загадкам, весёлым перестрелкам и Японии периода Мэйдзи (здесь же и отсылки на кукольные театры, камисибай и прочие стилистические украшения), так скоро и безнадёжно крушится в щепки, когда доходит до поспешного третьего акта, что полнометражный дебют Сигэёси Цукахары воспринимается едва ли больше, чем размашистая студенческая короткометражка - незначительность её истории при остальном качестве картины озадачивает.
Ponche, а мне было вполне забавно (не без странных и кринжовых моментов, конечно). А юмора здесь много ("Онидзуку" с "Гинтамой", правда, мне тут не пришлось увидеть).
У сериала нет сколько-то сильных проблем с пародированием жанровых штампов (в данном случае, школьных ромкомов), и, что самое приятное и утешающее, он не увлекается концепцией "проигравших героинь", которые, между прочим, являются совершенно обычными девушками. "MakeIne" также удаётся сдерживать пестроту кислотно яркой цветовой палитры, эмоциональных взрывов и архетипичных настроек героев, растворяя перечисленное в не сильно красочной обыденности - спасаются от всеобщей уравновешенности только громадные порции самого разного юмора, тоже составленного с умом. В этой комедии образцово показана свежесть лета, по большей части скрытого в тени от солнечных лучей, и та самая бесконечно поддающаяся сомнениям дружба между мужским и женским полом, напоминающая, что юность не только любви пора.

P.S. - Комари самая прелесть. Кадзю - милашка.
Зефирный и забавный ромком, не успевающий надоесть и показать хоть что-то более нетривиальное, чем конфетно-букетные отношения между злодеем и девочкой-волшебницей (ладно, кот-фамильяр с голосом Синъитиро Мики и садистка Хибана немного преображают действие). Bones сделали красиво, сейю справляются хорошо, впечатления как от просмотра пары эпизодов неплохого анимационного сериала в шортсах ютуба перед сном. Это далеко не комплимент, но как можно ругать такую блестяшку, маленькую во всех отношениях?
Комари и её сейю Момока Тэрасава (ребята, только третья её роль в аниме) потрясны.
Дельная мелодрама о запретных отношениях между сводным братом и сестрой имеет очень бедную анимацию, большое количество технических ляпов и напыщенную незаурядность, но тут вполне себе оправданную и даже скорее всего не специальную — это первое не комедийное, не карикатурное и адекватное аниме о запретной любви с 2004 года. Визуальная неполноценность — не рак, а маленькое неприятное допущение продюсеров и студии, ведь в руках грамотного сценариста и, как видится, очень способного и насмотренного режиссёра-дебютанта даже в таком случае получается занимательное произведение, которое хочется обсуждать: говорящая на языке шёпотов и мягких эмбиент-композиций, многословная, но не болтливая, красивая, нежная, проникновенная и очень синефильская подростковая мелодрама с восхитительной сценой признания в любви— вполне себе анимешный "сандэнс".
Можно было ожидать, что раз главной темой обсуждений сериала является только несовершенная русская речь (и, возможно, гиканутая и немного развращённая Юки Суо), "Аля" не способна ничем удивить — и не должна, выкрутятся из этого и работяги из DogaKobo, и автор ранобэ, да и некоторая часть зрителей, ведь ему удаётся быть простой, как две копейки, и приятной, пусть и не забавляющей комедией, вырванной будто откуда-то из начала 2010-х. Это одновременно хорошо и очень плохо.

Пассивную симпатичность постановки, дизайна героев и шоураннерских решений (как, например, кавер-исполнения японских поп-песен в эндингах) можно даже похвалить, но всё это по итогу хорошо выстраивается в полупрозрачное ничто. История предлагает посмотреть на неловкие действия героев на фоне сражения за честь стать главой школьного совета, но герои кто - Юки скоро надоедает своими однообразными околоинцестуальными провокациями и не остывающей экспрессией (хотя по началу удивляет именно способностью гармонично сочетать два противоположных образа), кудере-горничная Аяно отвечает всем стандартам кудере-горничных, Алиса Кудзё слишком малообъёмна и лишена чётких черт в характере для того, чтобы стать действительно интересной героиней, а у Маши, её сестры, совсем крохотное экранное время. Первый сезон не определяется ни с чем, и оттого здесь и возникает сюжетный беспорядок, из которого должна была получиться хоть сколько-то стоящая на ногах школьная романтическая комедия, но пока даже и следов лёгкого кокетства не заметно. Аля пообещала расти над собой, так что, надеемся, хоть в следующий раз не подведёт.
У сериала очень тяжёлый характер: из своей вредности он подсовывает зрителям мелочные и забавные еженедельные загадки, иногда подразнивая признаками особенных отношений между главными героями и отрывками более серьёзных дел, которые дают предпосылки на что-то большее, значительное и, быть может, даже мрачное. Как в хорошей детективной истории всё оказывается чуть запутаннее и грандиознее, "преступника" раскрывают, "детектив" делится своими наблюдениями и тем, как он вышел на след "преступника", "преступник" в свою очередь дополняет эту версию, а в конце остаётся лишь один нерешённый вопрос, к которому они шли всё это время — может хватит этой горделивости? Любознательный зануда и злопамятная тихоня наконец принимают свою сущность и обозначают состояние своих отношений, что ощущается правильным финалом всех этих странных ролевых игр.
Ещё одно маленькое (и тем не менее долгожданное) творение Наоко Ямады о расставаниях может показаться ещё более интимным, погружающимся в сплетение путающихся воспоминаний, мимолётных мыслей и одинокой рутины, демонстрирующим массу крохотных деталей через ритмичный монтаж, что, как будто, излишне приближает фильм к музыкальному клипу, очень выраженно использующему сэмплы хитов Radiohead и Billie Eilish. Не стоит забывать, даже при таком раскладе, это клип Наоко Ямады - изумительно красивый, глубоко нежный и способный рассказать об утрате и прощании без единой слезы в кадре.
Второй сезон оказался смелее и компактнее, в каком-то роде даже агрессивнее, но недовольство большинства зрителей тоже хорошо понятны — со сконцентрированностью потерялся уют первого сезона, романтическая история с многочисленными сомнениями и недопониманиями заменила тёплую и неторопливую школьную комедию о дружбе и зарождающихся чувствах подростковой любви, и очевидно расстроила многих подобной однообразностью. К сожалению, это и вправду суетливая и почти истеричная часть "Kimi ni Todoke", показывающаяся зрителям то с кислой печальной рожицей, то со слащавой улыбкой.
Возникает ощущение, что всё, начиная от стилизации под акварельный рисунок, заканчивая множеством обычных клишированных сюжетов и комичными чиби-сценками, здесь сделано так, чтобы ни в чём не отходить от стандартов сёдзе, но преобразить тёплую и нежную историю взросления одинокой девочки с пугающим взглядом и прелестной улыбкой в своеобразный эталон своего жанра. Он с удивительной лёгкостью и быстротой влюбляет зрителя в наивную милашку Савако и её друзей, великолепный состав сейю (Миюки Савасиро и Юки Сампэй в ролях Аянэ и Чизу соответственно бесподобны) и ожидаемо отличную работу студии Production I.G.
Даже несмотря на то, что это фактически ещё один фильм о пришельце, которого приютила обычная человеческая семья, спасающая его от толпы жадных и полоумных людей, ныне известный режиссёр Кэйити Хара с особым удовольствием погружает зрителя в домашний быт героев, приправленный густыми отсылками на легенды о каппах, чтобы два часа и двадцать минут оказались очень весёлыми, солнечными, но не беспредельно оптимистичными. Так мифология, мистика, естественные ситуации и поведение героев и умеренный темп истории затмевают множество иногда надоедливых тропов, в которых можно проследить не просто изобличение человеческих пороков и научение добрым поступкам, а глубоко личное примирение со странной людской натурой.
Сергей, это кавер песни, исполненной японской витубершей KAF в прошлом году, и которая, как понял, была написана к анонсу этого аниме.
Комедия несуразна как порно, но с плохой анимацией и очень специфическими тегами. Аморальным трешем насладиться тоже не получится: на пару сцен с топорным фансервисом и голыми грудями Инукай и её подруг приходится вся остальная шумная и утомительная нелепица, немного шокирующая лишь с непривычки. Все парни как "похотливые псы", даже если и не по своей воле - и это, наверное, единственный забавный комментарий из сериала, преподносящегося как пытка для законченных моралфагов, но оказывающегося пыткой для тех, кто ожидал именно весёлый парад кринжа, эротики и абсурда.
Комедия положений про несовершеннолетнюю старшеклассницу и её мужа, молодого учителя, дарит своим зрителям пакет одинаковых клише-ситуаций со страстными поцелуями, которым не суждено случиться до конца сериала по вине различных случайностей, эротическими фантазиями главной героини о любом удобном случае сблизиться с мужем, по паре ленивых любовных треугольников с каждой стороны, ну а для того, чтобы разбавить весь этот неряшливый фарс чем-то покрепче, добавляет нелепой и смешной драмы, в которой недалёкие главные герои так или иначе страдают из-за своего тайного союза — но запретная любовь не делает брачную жизнь молодожён пикантнее, драматичнее и интереснее, ведь, в конце концов, основная драма основана на чувствах ревности к своему верному партнёру. Как же пресно и банально.
Сравнение фильма Сунао Катабути и картин Такахаты вместе с миядзаковским "Соседом Тоторо" неизбежно по причине даже некоторых сходных деталей в истории, не говоря уж о времени и месте действия - послевоенной Японии в деревенской глубинке (хотя в данном случае неразвитый городок), но "Синко с вихром" кажется и гораздо более нагруженным — многочисленные детские забавы, конечно, искренне забавляют и радуют, но куча драматичных конфликтных ситуаций, которые могли выглядеть скомпоновано в автобиографии-первоисточнике, здесь лишь дополняют ощущение разобщённости всего фильма, которую прячут нежный стиль рисунка, живость анимации и достоверное изображение беззаботности детства и дружбы, без которой невозможно было представить себе ни одного ребёнка, проживающего даже тысячу лет назад. Это всё действительно красиво, но мораль "живи детством побольше" в конце данной ленты при всей её эмоциональной и драматической глубине кажется недостаточно удовлетворительной.
Это абсурд людей, не совсем разбирающихся в абсурде — странности постного апокалипсиса за редкими исключениями банальны и совсем не привлекательны, ведь ни зомби, ни маленьким человечкам, ни овощам, порабощающим тела людей, ни говорящим животным и уж точно ни (буквально) искривлённым пространствам удивить зрителя не получится. Однако, будь то лень сценаристов или просто неумелость создать нечто нетривиальное, может показаться забавной и даже смешной, когда действия сериала становятся кучными и быстрыми, а оттого хотя бы немного шумными и глупыми. В таких случаях кажется важным не перехвалить авторов: это вполне весёлое детское приключение с фильтром "безумия", в центре которого стоит простенькое и глуповатое роуд-муви на железной дороге, история о поссорившихся девочках и принятии перемен, ну и, конечно, комедия о борьбе со злым безумным учёным.
Летний сезон - это почти всегда очень бедный ассортимент любопытных проектов, вот и приходится довольствоваться парой сериалов. Но этот год показывает, что бывают и исключения из правил: пилотные эпизоды "Маленького гражданина" и "Юного лорда - мастера побега" завораживают, даже "Моногатари" вернулись порадовать, а тут ещё и такая симпатичная и приятная "Жизнь с моей сводной сестрой".
Казалось бы заранее проигрышная "Этуаль" на самом деле не спешит, а просто очень много отвлекается от центрального действия на внутренние проблемы каких-то третьестепенных героев, на якобы дружбу главной героини Рин Риндо с остальными гонщицами, на групповые походы в ресторан к её маме, а возвращаясь, устраивает монотонные гонки, мельтешащие перед глазами: невразумительные попытки написать нормальный сценарий отталкивают больше, чем довольно дурная 3D-анимация. Но даже когда общего впечатления уже не исправить, на своём финальном круге, в решающей гонке "Этуаль" показывает свои возможности, ранее лишь изредка проявляющиеся, пусть даже и те, которыми можно похвалиться на фоне такого по-простому плохенького аниме. По крайней мере, на трассе не произошло катастрофы.
Последний эпизод закончился почти торжественно, красиво и вполне себе трогательно — но от остальной части сериала зритель возможно очень быстро устанет. Этому зрителю придётся долго смотреть на экран, перетерпливая тонну драматической безжалостной клишированности, кучу сёненовских надрывистых криков посреди толпы, а также малопривлекательных сухих главных героинь, иногда чертовски кринжовеньких и постных. Студия Dogakobo справляется со всеми техническими задачами, но история об очередных ищущих себя членах музыкальной поп-группы, борьбе девочки-подростка со своей мамой, затворничестве, и любви к себе и своему творчеству (почти единственный интересный и вместе с этим центральный мотив "Медузы") под соусом попсовенькой, пластмассовой и поверхностной, но очень экспрессивной драмы с неплохой постановкой, вызывает на протяжении всего сериала совершенно обычные зевки и эмоциональную отстранённость от бегающих и приторно хихикающих подружек. Есть, конечно, и другая часть зрителей, и им J-Pop песенки от JELEE покажутся интереснее, но тем, кого они не устроили, эти треки покажутся неудачной и быстро забывающейся пародией.
Во времена, когда исследование душевных травм как модное явление, кажется, уже теряет былую популярность, сериал про молодых начинающих инди-рокерш, кричащих о несправедливости мира к себе, "Girls Band Cry" с говорящим названием мог оказаться непримечательной подростковой музыкальной драмой, но по итогу дарит зрителям пять приятных и выразительных героинь, включая активную и крикливую Нину Исэри, главную героиню с особенно тяжёлым характером, и исключительно убедительных неопытных молодых сейю (настоящих рок-певиц), чем автоматически забирает к себе внимание. Личные проблемы каждого из членов группы и общая безнадёжность и ничтожность девушек на фоне большого Токио затмеваются их особенными тесными взаимоотношениями друг с другом, тщательно построенными множеством трудностей на пути и оттого очень глубокими — пусть дружба снова всех спасает, на этот раз невольно веришь в это. Добавить ко всему вполне приличную 3D-анимацию и блестяще переданную палитру эмоций в мимике героев, жемчужине технической составляющей сериала - и это уже становится самым симпатичным и позитивным аниме своего сезона.