"Hitoribocchi" начинается увлекательно, но чем шире становится круг друзей Хитори, тем дольше воспринимаются эпизоды- он остаётся приятным, милым и смешным сериалом (пусть и стараясь разнообразить действие, но к концу всё-таки немного приедаясь- не в критику вполне удачному клише-юмору и хорошим ровным персонажам), и всё же самыми удачными его моментами назовёшь, лишь только те, в которых вся группа главных героев взаимодействует на экране действительно дружно, ведь, как бы не была умилительна главная героиня, на своих криках и заиканиях выдержать внимание зрителя ей одной гораздо сложнее.

Было бы очевидно легче высказаться о сериале, будь он таким же вульгарным (по меркам аниме, выходящего, как на ТВ, так и даже на куда более раскрепощённом Нетфликсе), или же наоборот, исключительно подростково-романтично-драматичным. Ведь в первом случае, мы имеем трэшовый, пошлый и заряженный весельем и самыми разными извращениями гаремник- по-настоящему забавляющее действо, то высмеивающее (плоско, но так наивно и дурашливо, что это очаровывает), то почти на полном серьёзе использующее штампы гаремников, фантастики и боевиков, но не дающее сомневаться в том, что создатели "в теме" того, что они творят. Во втором случае, более привычная и менее выразительная драматическая история, крутящаяся вокруг смутного прошлого главного героя, где находится место и подруге детства, и расставанию, и романтично-драматично опадающим розовым лепесткам сакуры- вещь, на создание которой предположительно ни бюджета, ни опыта, ни настоящего стремления не хватило, а потому куда более блеклая.
Но "Renai Flops"- это точно не то, что можно назвать удачным сочетанием разных жанров. И совершенно не то, что может показать зрителям гаремник или драму качественно и нестандартно. Но всегда есть "но"- он безумно "свойский", непристойный, смешной, и настолько нерешительный, что это способно попеременно разочаровывать и смешить своего зрителя. А "Renai Flops", как и было сказано, очень для "своих"- и этот круг довольно узок.

Про случаи, когда любимые нами режиссёры создают новый проект, если он удался говорят "это лишнее доказательство гениальности (или таланта) мастера". Про Наоко Ямаду, как и в случае с Мамору Хосодой, Хироюки Имаиси, Макото Синкаем, Масааки Юасой, иначе говоря, современными классиками аниме, так сказать приходится сложно- каждый "лишний" раз хочется ждать, смотреть, пересматривать и впитывать в себя авторское настроение. Уже "Тайра" (если не гораздо ранние проекты) показывала во всей красе поэтичность и кинематографичность в слоге Ямады, и в данном случае- это тот самый очаровывающий с пят до головы "очередной" маленький шедевр японской "чудо-женщины". Снова, и от этого ещё приятнее.

Вот так вот неожиданно в комментариях под комедийным аниме про "теперь не братика" собралась вся самая элитная свита научных исследователей в области биологии и социологии. Осталось только доказать (объективно), что данный сериал является абсолютной абсурдистской фантастикой, так как такого не может произойти- за одну ночь весь организм полностью перестроился, родителей дома нет, вы вообще там что курили, что за наркомания, могли бы по-реалистичнее, и всё в таком плане.
Ну серьёзно, у нас Шики*ори- сообщество душнил, зачем ещё и здесь свой муравейник разводить. В кои-то веки (опять) хорошее аниме на горизонте. Пусть и жуткое.

"Человек-Бензопила" даже на экранизированной половине первой части смог пару раз споткнуться- и с темпом, и с целостностью, и с каким-нибудь ещё надуманными глупыми придирками его зрителей, которым скучно, не красиво да и не свежо, ведь только пару лет назад вышла "Магическая Битва". Но такая странная экранизация "Бензопилы", удивительным образом, уделяющей больше времени не её главному герою, а Аки, из-за чего история из манги в принципе меняет окрас (который для "Бензопилы" практически первостепенен), соблюдает, если не все, то многие правила первоисточника.
"Человек-Бензопила"- аниме, вокруг которого был необходим хайп, чтобы он являлся (а не просто казался) тем самым целостным сериалом. И своим изредка неловким (потому как просто непонятным), но большее время поражающим выступлением (опять же, кому 3D не привезли хорошего и Макиму озвучила какая-то пятиклашка, а кому действительно приходилось внимать всем визуальным и идейным фокусам, какими пользовались MAPPA) пока что ещё не совсем Дендзи, но хотя бы его окружения всё-таки заслуживает звания главного аниме года.

При всей любви к прошлым работам Cloverworks этого года, сложно не назвать "Одинокого Рокера" их главным прорывом (конечно, есть ещё и "Семья шпиона", но тут скорее роль сотрудничества с Wit Studio). Безумный драйв девчачьей комедийной повседневки о роке и девочке-интроверте вырастает из всей шелухи в начале в виде до смешного (и ужасно удручающего) эффекта "жизы"- и "Одинокий Рокер" удивляет, радует, а после спокойной и этим самым такой трогающей концовки, заставляет пожалеть о том, что эти счастливые и ясные двенадцать недель подошли к концу. "Одинокий Рокер"- по сему претенциозному предъявлению, шедевр, и комедийные повседневки, как всегда, рулят.

И снова мило, и снова весело, и снова тонко и тоскливо- за Хироясу Исиду стоит зацепиться взглядом, раз ему снова удаётся создать не всегда светлую, но всегда бодрую и крепко стоящую на качающейся поверхности (даже, когда затянутые бури всё сбивают и сбивают вашу сосредоточенность на истории) истории, способной дать слабину в случае несерьёзного её использования. "Дрейфующий дом" освежает как летний семейный блокбастер, не лишённый важных посылов для каждого, кто сомневается в себе и своей искренности.

Легенда современной анимации мирового уровня, ведь не многим удаётся быть столь разносторонним, разножанровым, экспериментальным, очаровательным, зубодробительно добрым и живым произведением. ONE и его помощник для проекции на экраны Юдзуру Тачикава вполне ожидаемо закольцовывают всю историю, и, пожалуй, на этот раз даже не пытаются чем-то удивить, лишь иногда придерживая плод своих ранних стараний, чтобы их история добралась до своего логического, не столько яркого и запоминающегося, эмоционального и стопроцентного, но необходимого именно в таком виде финала.

Первые два сезона "Yuru Camp", в упрёк остальным замечаниям, имел тонкую сюжетную линию, которая под весом беззаботности и неизмеримой теплоты сцен с кемпингом и кулинарией, зрителями вполне могла быть и не замечена. Тем не менее, "Yuru Camp: Movie", продолжение с таймскипом в несколько лет, идёт по взаимообратной формуле- классическая и клишированная история реконструкции заброшенного крупного проекта и возвращение ему былой славы (ну или, ожидаемо, ещё большей) протягивает идеи и сюжетную линию сериала, ставит ранее молодых и свободных героев в затруднённые рамки взрослой жизни, и в итоге идеально кладётся на фон прошлых частей франшизы, представая несколько инородным продуктом. Менее уютное и более структурированное и драматическое завершение (?) современного шедевра в жанре повседневность.

Всё та же история о противопоставлении приятного одиночества и приятного времяпровождения в группе, но на этот раз лишённая централизации. Второй сезон, пусть уже и более расслабленно, но всё так же, неизменно сильно доказывает, что "Yuru Camp" в аниме- это феномен, не виданный ранее в такой форме.

Илья Шишкунов, скорее всего не 3D, а ротоскопинг.
Ну а серия изумительна.

Решил-таки разбавить комментарии с разочарованиями своим позитивным комментарием- не люблю обсуждать незаконченные сериалы (по той же причине и дропы представляются тяжелейшим грехом, наравне с абортами и клеветой), но хотя бы на данный момент "Бензопила"-аниме и "Бензопила"-манга кажутся действительно довольно разными произведениями. Возникает такое чувство, что это анимированные заметки и зарисовки режиссёра, что его самого привлекает больше в творении Фудзимото. Это всё выглядит, как добавление на Blu-ray (важное замечание, для DVD это слишком сильно) к томикам манги. Словно OVA. С клёвым 3D (отстаньте, кроме четырёх секунд с перевоплотившимся Дэндзи крупным планом в первой серии, компьютерная графика здесь всё также успешно подстраиваются под 2D-стилистику, пусть не как завораживающие разноцветные ленточки, искрящаяся пыль и разного рода жидкости в "Истребителе Демонов", а скорее как экспериментальные решения от студии Orange). С потрясным саундтреком от Кенсукэ Усио. С замечательным подбором сейю. С поражающим уровнем сакуги в сценах повседневности. От загруженных аниматоров MAPPA. Но как бы хорошо всё здесь не было расписано- это не то.

Это не экшен. Здесь нет ни безумия, ни искренней провокации Фудзимото. "Бензопила"-аниме берёт не просто более реалистичную и приземлённую позицию, но и ставит акцент не на том, на чём ставила манга. И в этом нет ничего плохого, но тем не менее подобный шаг режиссёра способен лишить аниме тех же деталей, за счёт которых история о Дэндзи могла погрузить своего читателя глубже и сильнее, стать для него чем-то особенным (или просто заставить недовольно отплеваться о том, что это хайп на пустом месте, говно, да и в целом, отвратнейшая вещь).

Но как же вдохновляет вся эта промо-компания и явление долгожданного выхода аниме. Изумительные эндинги, без которых определённо "Бензопиле"-аниме будет чего-то существенно не хватать, и которым удаётся передавать всё то, что может не хватать самому сериалу от первоисточника. Весёлый балаган из кучи красивейших элементов, которым нужно чуть больше крепости в фундаменте. Вот и всё.

Уникальный эксперимент для аниме, который даже не скрывает, что главными его частями являются 3D-стерео формат и, конечно, большое собрание (а не гарем) разношёрстных милых девочек разных возрастов и уровней своей пикантности. Подборка типичных ситуаций пляжных эпизодов, скрепленных наугад- за что вообще можно ругать подобную ову? Её, грубо говоря (а с "Юными принцессами" так обращаться не хочется), бестолковость наравне с эксклюзивным и не надоедливым, не иронично качественным использованием 3D-формата являются главными элементами, создающими всю эту милую вещицу.

Будучи канонической частью первоисточника, данный фильм, пусть и ощущается, как спин-офф и дополнение к трём сезонам аниме-экранизации 2019 года, является неотрывным и важным фрагментом всей истории. И как бы не была обаятельна линия Тору и Кё, предыстория родителей главной героини, как минимум, не лишена такого же уровня драматизма и милоты, что только взаимно укрепляет всю франшизу.

Мицуо Исо, до этого режиссёру только "Кибер-витка" 2007 года, удалось создать миловидное приключение, которое уступает прошлому сериалу, разве что в широте и разнообразии действий- 6 серий по полчаса проигрывают по всем фронтам богатому "Кибер-витку", однако относительно своей оригинальной истории держится вполне уверенно.

В комменты зашёл, как в Шикимори с головой окунулся.

Обычно не пишу своё мнение о не официальной озвучке или дубляже, но как же так, Flarrow Films? Почему это так круто?

Рита Вихрева
Ну я, опять же, о чём говорю- этот сериал хотя бы в данный момент представляет собой одноплановую комедию, что не есть плохо, но даже в таком случае оригинальность скорее фоновая, даже схожая на "нетипичность"- на гангстерские фильмы Гая Ричи, к примеру, аниме отсылается не часто (никогда), и, возможно подобные мелкие цели и были у создателей шоу: как сделать эпизод-отсылку, показать шок-контент в пилотной серии, заставить милых горничных убивать и умирать. В этом нет ничего плохого. Но понятия "оригинальности" тоже разные. Я не вижу в подобной комедии оригинальности, скорее уж внезапную неожиданность, эмоциональный "бум"- личное мнение, ИМХО и подобные самоуничижительные словосочетания.
Вы следите за "Моб Психо 100"- и вот действительно оригинальное шоу, несмотря на то, что оно может быть предсказуемым или следовать тропам сёнена- крупные изменения в стандартных настройках сёнена, яркий авторский почерк, следом и деконструкция, а соответственно оригинальность, хотя у меня есть предположение, что Вы замечаете это.

Auriel Argentis
Хочу заступиться за "школоло романтику", "гаремы" и "исекаи" (у меня нет придирок к тем, кто действительно засматривает чуть ли не все сериалы каждого сезона, сквозь недовольство или отвращение, но по-честному, сколько понадобилось Вам аниме в жанре исекай, чтобы говорить хотя бы о большинстве представителей жанра? 5 или даже 20 франшиз- это же только малая часть глобального феномена исекая, разве не об этом же ноют ценители качественного контента и каких-нибудь "Онидзук" с "Берсерками"?), но в данном контексте это действительно проигрышный вариант.

Но что насчёт "одного из оригинальных аниме", то мне действительно любопытно узнать, насколько Вы разбираетесь в современной аниме-индустрии? На уровне ленты в Тик-Токе или популярных обсуждений в Шикимори (отличной аниме-энциклопедии и по совместительству токсичной мусоркой вроде Твиттера, конечно же, из-за многих его пользователей)? Позвольте, но вышедший за 4 года до этого "Зомбиленд Сага"- разве эталон оригинальности (весёлый абсурд- верно, но едва ли более того)? "Убийца Гоблинов" или "Маг-Целитель"- оригинальные произведения? И к чему оригинальность, если по сути это просто очередная одноплановая комедия? Возможно кому-то и забавная (что и есть главный фактор), но разве достойная больших похвал и нуждающаяся в этом?

Не удивительно, но всё равно довольно интересный факт- наблюдение за приключениями и отношениями между 14-летним главным героем и живущим уже не первый десяток лет Нанакусой может показаться приятнее даже той сияющей и всё же пугающе необычной атмосферы городской ночи, которая представлена, пусть и добросовестно, но куда менее внимательно и чётко, чем история о попытке прямолинейного школьника влюбиться в пошловатую и в чём-то дерзкую, но часто стеснительную и не решительную вампиршу, да и просто различных ситуаций в побочных эпизодах- неужели аниме, которое по видео из Тик-Тока представлялось лишь собранием вайбовых разноцветных бэкграундов, могло показать себя, как одно из самых неожиданных открытий этого года в японской анимации?

Короче, как и ожидалось, вторник- это день новых крутейших эндингов.

Как человек, не фанатеющий, но очень тепло относящийся к манге Фудзимото, и ожидавший (как думаю, многие) аниме со времён первого тизера, вышедшего летом прошлого года, могу сказать одно- мои ожидания полностью оправданы и даже смена яркого и экспрессивного стиля Фудзимото не перешла в экранизацию, это на данный момент не играет почти никакой роли, поскольку безумный смех сейю-дебютанта Кикуносукэ Тои, ритмичный и грамотно напрягающее звуковое оформление и потрясающая анимация, как 3D, так и 2D, рождают даже возможно более энергичную обстановку, нежели в первоисточнике.

Остальным зрителям- первый эпизод не представляет даже половины пролога истории. Считайте, что вы увидели трейлер к тому, что будет происходить на экранах последующие два-три месяца.

Если с первым сезоном "Магической битвы" можно прочувствовать энергию всего последовавшего громкого хайпа, поскольку в уже не удивляющей и едва способной развлечь концепцией борьбы сильных магов, академий и проклятий, рождаемых людскими негативными эмоциями, всё равно замечалась пусть не свежесть, но яркость- в фильме, к сожалению, практически все установки сериала не исчезают, но меркнут, и всё действие- спешащее и ещё более типичное в сёненовских рамках- спасает главная часть фильма- поражающие экшн-сцены и высокий уровень визуального ряда. Возможно, вас также больше обрадует и взбодрит сцена с появлением учеников академии Киото в последней трети фильма, чем большая его часть, драматическая составляющая и сама история.

Для того, чтобы представить, каким может быть представить аниме по Киберпанку 2077, нужно иметь только представление об аниме со взрослым рейтингом на Нетфликс, понимать, кто такие Триггер, что за чёрт этот Хироюки Имаиси, и вы останетесь удивлены лишь большим количеством западных музыкальных композиций- окажется, что куда интереснее окунуться в знакомый или впервые открытый мир Найт-Сити и просто наблюдать за классической историей новичка с большим потенциалом, который теряет всё и всех, оказавшись в путах криминала, предательств и своих терзаний, чем просто на пару секунд удивиться очередному сюжетному повороту (не шибко завихрённому).

"Киберпанк: Бегущие по краю"- стильное (разве у Триггера бывает иначе), пацанское развлечение, имеющее достаточно крепкий фундамент, под стать нерушимой классике, вроде "Гуррен-Лаганна", и самая яркая работа Имаиси со времён "Kill la Kill".

Сериал словно типичная слезовыжималка, в которой на этот раз оказался чуть более прочный стержень, чем у подростковых мелодрам, вроде "Пластиковых воспоминаний" или "Невиданного Цветка", однако даже так, "Котаро" удаётся лучше умилять и радовать как героями и сюжетами маленьких историй, так и нравоучениями, нежно подающимися в лоб, с дешёвенькой анимацией от Lidenfilms, на редкость отлично подходящей аниме-экранизации.

Выходит в середине сентября.

Мини-сериал, будучи частью кровопролитной и довольно жестокой франшизы "Созданного в Бездне", балует драматизмом в четвёртом эпизоде, эротическим фансервисом в первом и третьем эпизодах и милейшим Марулком, лишь подавая всё в соусе возрастного рейтинга PG-13 и приторной повседневности- без чуть более тёмного и мрачного бэкграунда, "Марулк" выглядит всё же слишком сладким, но первоклассным блюдом. Да что уж, фильм после такой короткометражки в кинотеатрах мог бы даже разочаровать.

"Девочке из Чужеземья" удаётся быть не только картиной, успокаивающей и намертво цепляющей своим визуальным исполнением и мрачной сказочной атмосферой, но и, к сожалению, довольно вялой и невзрачной в последней трети фильма, когда возникла нужда очень скоро закончить историю. Даже если вы были крайне очарованы тем, как фильм начался, к началу титров вы скорее всего будете озадачены.

Главным достоинством всех вышедших на данный момент частей франшизы, и в особенности этой, при всех крупных недостатках, как откровенно устаревшая и надоедливо глупая формула диалогов, неприлично большое количество роялей, которые сбивают весь темп истории в её самые напряженные моменты и до скучного однообразно перебивающиеся клиффхэнгерами сюжетные линии или целые эпизоды, является трогательность и греющая душевность, поставленная на этот раз чуть ли не в центр всего действия. "Истребитель демонов" продолжает быть не сбалансированно крутым и бесячим, и потрясающее визуальное и звуковое оформление и качественная режиссёрская работа в этом играют не последнюю роль.

Сериал пусть и следует классической вытоптанной формуле "разбавить мирную обстановку драматическим, но счастливым финалом", но совершает ошибки на ровном месте даже в таком случае- слабый визуальный ряд затягивает юмористические вставки, мир рушится от его приторной наивности и сущей серьёзности, а персонажи, окружение, истории и прочие детали могут поразить своей клишированной накипью. Пытаясь быть современным, смешным, трогательным и чуть-чуть не таким, как все, "РПГ Недвижимость" слишком полагается на свой не самый типичный бэкграунд, пусть и, как оказалось, в самом типичном исполнении- пресном, не искреннем и от этого раздражающе скучным.